比如《布達佩斯大飯店》，它的本體是小說。
是一個集合了謀殺、陰謀和暴力的故事。
潛藏在背后的，則是對戰(zhàn)前歐洲黃金時代的緬懷。
安德森卻采用游戲般的敘事風(fēng)格，讓觀眾耳目一新。
跟著電影的邏輯一起玩，也能看得很開心。
又比如《法蘭西特派》，它是以雜志的形式展開。
結(jié)構(gòu)越發(fā)復(fù)雜，故事關(guān)聯(lián)性不再緊密。
組合在一起，是對逝去的紙媒黃金時代的一次致敬。
這一次，口碑就有些下滑。
當電影內(nèi)核上升到談創(chuàng)作的層面，很容易勸退一些來「玩游戲」的觀眾。
到了《小行星城》，韋斯·安德森更是砌起一堵高墻。
在舞臺劇的包裹下，直接放棄故事的基本敘事性和邏輯性。
繁復(fù)的結(jié)構(gòu)，大段的臺詞，很容易讓觀眾感到信息過載。
而最容易代入的角色，也變得越來越抽象。
所有的一切，只為作品的內(nèi)核服務(wù)。
借用影迷的一句評價：這部電影是他對生命意義的詩意沉思。
但問題是，這個內(nèi)核過于宏大。
在創(chuàng)作者看來，詩意沉思是對自我和社會的反思。
可對于想看故事的觀眾而言，確實很容易感到言之無物。
從《布達佩斯大飯店》到《小行星城》。
本質(zhì)上，這是韋斯·安德森的個人進化。
越來越沉溺于風(fēng)格化的他，早已用形式吞噬了內(nèi)容。
喜歡還是討厭，都有各自的道理。
正如《Variety》的評價所說——
《小行星城》看起來令人驚艷，但作為一部電影，它只適合安德森的忠實粉絲，或許甚至連他們都不會太多。
當然，在好萊塢商業(yè)電影席卷全球的時候。
韋斯·安德森對電影的偏執(zhí)和純粹，卻又顯得那么獨特和閃亮。
不可否認的是，他絕對是這個時代最不可替代的「異類」。
作為他的骨灰級影迷。
魚叔依然很期待下一部浪漫的「成人童話」。
來源：鳳凰網(wǎng)娛樂
