誰能想到,過去這么多版黃蓉,只有今年的《金庸武俠世界·鐵血丹心》一本正經(jīng)拍出了字面意義上的“黃蓉”。
——黃色的蓉兒。
十級沙塵暴濾鏡把黃蓉襯得像剛出土的陶娃娃,喊一句“靖哥哥”都怕她嗆到滿嘴沙。
瞧把男主給糊的,都睜不開眼了。
要知道,往屆黃蓉換女裝出場的名場面,哪個不是在驚艷亮相?
當然,拍好黃蓉難,演好黃蓉更難。
這個金庸筆下最受歡迎的女性角色——集俏麗、機敏、邪氣于一身的“小妖女”實在太經(jīng)典,加上珠玉在前,因此新版一出,觀眾總歸是好奇高于期待。
新版黃蓉由00后小花包上恩扮演,長相水靈,滿臉膠原蛋白,倒是契合黃蓉剛出場的少女狀態(tài)。
奈何一開口,用嘴演戲的風(fēng)還是吹到了她身上,還是一張平行四邊形的嘴。俏黃蓉居然進化成了“翹嘴黃蓉”?
猶記得包上恩初期可是打著“撞臉穆婷婷”的名號出道。如今看來,倆人之間的差距大概隔了一條鬼馬少女賽道。
同是演過鬼馬少女的女星,當年的穆婷婷憑借上一秒梨花帶雨,下一秒突然賞你一個大逼斗的劉星一角,火成了B站頂流。
《七種武器之孔雀翎》反倒是現(xiàn)在的新生代小花,把這賽道越走越窄,實在可惜。但還是不得不承認——貴圈那些能駕馭鬼馬少女的女演員,似乎已經(jīng)斷代了。
把“鬼馬少女”拆開來看,首先單是少女感,就已經(jīng)逐漸消失在如今的熒屏上。少女感不直接體現(xiàn)在長相上,而是指尚未完成社會化的女性,一種近似小孩的狀態(tài)。
但現(xiàn)在的小花對此的理解,頂多只掌握了入門技巧:模仿(她們想象中的)小孩。好比很多被AI演技荼毒過的觀眾,開始沖著鞠姐的零碎小表情夸靈動。
《仙劍4》里的韓菱紗也是鬼馬少女一枚,可你見過哪個十幾歲少女講俏皮話是這副模樣?用十幾年修來的愛豆級表情管理來模仿小孩,屬實有些“學(xué)以亂用”了。
這不叫靈動,頂多算“動了,但不靈”。乍看五官確實在動,但每個表情又都透著精巧的設(shè)計感。吳鎮(zhèn)宇辣評:鬼鬼祟祟,偷感很強。
鞠式模仿到底還是太抽象,另一種極端寫實的模仿,則堪稱毀容式演法。顧名思義,就是不顧形象地調(diào)用演員所有五官,常用于模仿小孩鬧脾氣。好比楊超越小嘴一噘,脖子一梗,就詮釋了什么叫用臉罵人。
明明神態(tài)也在模仿小孩生氣,卻給人無理取鬧的觀感,關(guān)掉聲音還是能被她吵到眼睛。角色的討喜感,愣是被她演得只剩喜感。
要知道,少女感的精髓不是幼化形象,而是一股熱氣騰騰的孩子氣。
所以鬼馬少女要演得討喜可愛,演員的長相只是加分項,一來,既要弱化成人化的設(shè)計痕跡,二來,為了藝術(shù)化呈現(xiàn),也要有的放矢地把自己身上的孩子氣釋放出來,才會讓人感覺做什么都可愛。
97版《天龍八部》何美鈿飾演的鐘靈,一張嬌俏的娃娃臉自帶孩子氣,但那些孩子氣的眼神、表情和動作也需要控制,少一分容易顯造作,多一分則容易顯低智。不管是傲嬌生氣時的嬌嗔,還是捉弄別人笑得天真無邪,一舉一動都透著小孩心性。
此外,少女感自然也包含微妙隱秘的少女心思。好比段譽取下她的繡花鞋,鐘靈低頭含羞淺笑那一幕,青春期少女春心萌動全寫在臉上。反觀現(xiàn)在的鬼馬少女,即便是頂著甜妹title的小花,也要靠夸張的表情和動作把可愛演出來(當然,演不演得出來就是另一回事了。)
也甭管符不符合情境,反正嘟嘴鼓腮眨巴眼,恨不得一股腦全使上。
我們都知道,小孩表達情緒是很直接自我的,不顧場合也不看人臉色,只有模仿小孩的成年演員撒嬌賣萌,才會有這種刻意的討好感。
反觀我們以前看過的鬼馬少女,幾乎看不到被社會化的痕跡,所謂靈動,不過是演出了那顆隨心所欲、對世界充滿好奇的躁動童心。
《寶蓮燈》里舒暢演的小玉,那只純真小狐貍驚艷了多少人的童年。
而《小魚兒與花無缺》里柏雪的小仙女。《刁蠻公主》里,張娜拉的司徒靜。
還有《八仙全傳》里,賈青的龍女艷彩。盡管各有各的刁蠻任性,但她們的無憂無慮恰是兒時我們的理想投射,只會巴不得她們可勁兒作。
因為這些宜喜宜嗔的鬼馬少女都只是年齡感上低幼,卻絲毫不顯得低智,反而提純了角色的純真和自我,即便現(xiàn)在看也令人心馳神往。
但現(xiàn)在的鬼馬少女……算了,觀眾懸著的童心終究還是死了。
當然,孩子氣太重的少女感容易顯得低智,還得演出鬼馬感增添一股機靈勁兒。黃蓉就是鬼馬少女的代名詞。只可惜新版黃蓉,不僅缺了點活潑熱情的少女感,仿佛對桃花島外的世界興致索然,也不夠“邪”。
包上恩是想演出黃蓉的邪氣的,奈何她卻用了最小學(xué)生級別的一招——歪嘴邪魅一笑。演起機靈少女也是“菀菀類瓔”,把魏瓔珞嗦面條的神技運用得如此爐火純青。關(guān)于如何演古靈精怪(咋咋呼呼)的女主,在這賽道上不知翻了幾輛車的鞠姐顯然更有發(fā)言權(quán)。演心生妙計,活像在憋壞的反派。
演靈機一動,不知道的還以為鬼上身。
知道你努力在演機智少女,但抱歉,看上去真不太聰明。鬼馬少女和睿智少女的區(qū)別,還難在眼神的控制。包上恩版黃蓉的問題倒不是不夠聰明,但眼神卻少了些少女的純真和嬌俏。戲耍穆念慈那段,黃蓉二話不說直接坐下來雙眼直勾勾盯著她,再配上招牌邪魅一笑,就更瘆人了。
明明下半張臉在笑,但眼底卻沒有絲毫笑意,邪氣直接變煞氣。這哪是鬼馬少女吃醋,更像暗戀校草的女校霸放學(xué)后在后巷堵人。
來對比下94年朱茵版黃蓉。這里黃蓉捉弄穆念慈本就沒什么壞心思,只是受貪玩的天性和醋勁兒驅(qū)使,忍不住耍些小孩性子罷了。倒不是說得完全照著前版演,但問題是你能在新版黃蓉身上看到如今市面上女主的同款演技,但就是看不出黃蓉的性格。鬼馬感說白了只是一種性格,關(guān)鍵在于多變和難測,既有趣又難以估計,對人天然有種吸引力,但又很難讓人招架得住。更神性些的,如周迅演的太平公主,身上有種近似精靈的動物感。
更邪性的,當如李綺紅版的“小東邪”郭襄,長相甜美無邪,一臉真誠,但眼神又機靈神秘。
更怪奇的,還是翁美玲版黃蓉。天性爛漫貪玩,但她的狡黠氣面對不同的人有不同的變式,性格詭秘難測,卻能吃定所有人,這也正是俏黃蓉之俏。和老小孩洪七公在一起,她的狡黠是和這位忘年交玩伴玩到一起的童心未泯。面對親爹黃老邪,既懼于父親的威嚴又恃寵而驕,用一股深知自己任性但撒嬌永遠有用的機靈勁兒拿捏他。而老實憨厚的靖哥哥則是她的玩具,天天以逗他為樂,同時又不失少女含羞的嬌俏,加上來去自如的情緒常常讓他捉摸不透又著迷不已。
可貴的是,翁美玲對于黃蓉身上奇和邪的變化轉(zhuǎn)變得極為絲滑,但其實這種溢出屏幕的靈動,不止是表演技巧帶來的。還記得前幾年李汶翰在《我就是演員》里演韋小寶,一出場恨不得整張臉都在演古靈精怪。
當時張頌文就點評過,這種戲很講層次,不能丟掉劇情,又不能丟性格。
這也意味著演鬼馬少女需要更高的水準,不只是演出角色性格那么簡單。如今網(wǎng)上鑒演技,凡不面癱者皆可吹“靈動”,但其實真正的靈動是能賦予角色血肉和靈魂,讓觀眾愛上角色。所以更進階的演法,已不追求演員“像”角色,而是在角色設(shè)定基礎(chǔ)上,演員靠自己的理解塑造角色。還是翁美玲版黃蓉。雖然被吐槽劇情魔改,但翁美玲版黃蓉卻堪稱經(jīng)典,填補了不少人對原著黃蓉的想象。翁美玲的確“像”黃蓉。
跟不按套路出牌的黃蓉一樣,翁美玲當初試鏡也是出奇制勝。82年《射雕英雄傳》公開選角,只有她身穿戲服翻著跟斗自稱黃蓉亮相,從三千多名面試者中脫穎而出,被金庸欽定為83版黃蓉。翁美玲身上也有一股不服輸?shù)木髣艃,剛(cè)ビx書時,老師因為她是學(xué)校第一個中國人的身份建議她降級,但她據(jù)理力爭,寧愿不讀也不想被看不起,最后還是用優(yōu)異的成績證明了自己。
她也俏皮,且是基于純真善良的底色。拍《射雕》打戲時眼睛不小心被一個藝員弄傷,看到人急得團團轉(zhuǎn),她還反過來安慰人家,開玩笑說自己免費開了個雙眼皮。
在情感問題上又有些小傲嬌和小任性,渴望得到關(guān)注。看她的戲外采訪,一顰一笑和她詮釋的黃蓉無二致。
雖然翁美玲性格中有和黃蓉重合的部分,但這個角色的靈氣不能完全歸功于“像”,還有一種精神上的契合。熒幕上靈動的黃蓉,未嘗不是翁美玲的思維方式,和作為演員的理解力相互作用的結(jié)果。只是這股靈氣,某種程度上是受她生長時代的催化。7歲時父親去世,后來母親出國改嫁,而她因為手續(xù)問題只能寄人籬下,在國外又上了7年寄宿學(xué)校……從小顛沛流離的生活讓她內(nèi)心極度缺乏安全感,被前男友曝出曾兩度自殺,只可惜這樣的至情至性背后深藏悲涼底色,能演出那種程度的自由和自我,背后暗標的代價也不小。
而現(xiàn)在的小花相對早熟,懂得用更現(xiàn)實利己的方式早早完成社會化,雖然再難演出鬼馬少女最關(guān)鍵的自我純真和爛漫色彩,但某種程度上這是一種時代進步,鬼馬少女這類角色的消亡似乎也是必然?上У氖牵瑨侀_客觀原因,鬼馬少女的斷代也是演員個人選擇的結(jié)果。
前些年這批新生代小花橫空出世也被夸靈動過,趙露思的陳芊芊,虞書欣的蔡敏敏,鞠婧祎的韓蕓汐……
出道初期拍的《傳聞中的陳芊芊》去年被吐槽奶屁音的《神隱》,靈動少女感消失了只可惜,后來這股機靈勁兒反而退化了。甚至有了變質(zhì)的跡象。沙雕少女像被灌了奶精,臺詞開始變黏糊,小作精成了無時無刻不在賣萌的戲精……更魔幻的是,這些人設(shè)逐漸固化,戲外還被演員主動收編為自身標簽。
再重新融入作品,陷入惡性循環(huán)。待播作品《永夜星河》預(yù)告片可實際上,靈氣這東西對于對角色有理解力和敬畏心的演員來說,并不會受長相和氣質(zhì)局限,也不會隨著角色變化、年齡增長而消失。李綺紅26歲演了郭襄,而26歲的林依晨還能同時演出“笨蛋”湘琴和俏黃蓉兩種截然不同的性格。這倆角色都很深入人心,但卻很少人知道,08年林依晨版《射雕》和《惡吻2》是在同一時期拍攝的。
而千面女郎葉童,氣質(zhì)既可清秀書卷氣,也可有萬種風(fēng)情,卻少有人把她跟鬼馬少女掛鉤,殊不知這也是她的演技舒適區(qū)。當年因為《碧海情天》里女扮男裝的二小姐岳瑛過于靈動可愛,才被相中演了許仙和許仕林。
電影版《笑傲江湖》,她又演令狐沖身旁那個嬌俏任性的小師妹岳靈珊,把她一見大師兄就既是狂喜又要賭氣的矛盾性情,演繹得極柔順。31歲也演得了《倚天屠龍記》里亦正亦邪的“妖女”趙敏,證明了少女的狡黠也可以和英氣并存。
但靈氣消失對一個明星的影響卻小到可以忽略不計,因為沒人會關(guān)心一件商品有沒有靈魂,而只關(guān)心有沒有價值。以前我們總能看到演員個性反哺作品,和角色相輔相成的盛況。現(xiàn)在演員本人的個性和特質(zhì)非但沒法融入角色,還反被固化了的標簽和人設(shè)裹挾和反噬。流量是賺麻了,或許這對明星來說是天上掉餡餅。但對演員來說可能只是個夢幻陷阱。
來源:柳飄飄了嗎